Capa da revista em 1901 Mir Iskousstva ( em russo : Мир искусства ) ou The World of Art é uma revista mensal ilustrada, publicada em São Petersburgo , na Rússia , de 1898 a 1904, cujos autores se dedicaram à divulgação da obra pictórica e literária dos simbolistas russos e dos Movimento Mir iskousstva . A redação da revista está localizada na casa de Serge de Diaghilev, líder incansável do movimento ( Liteïny Perspective , 45; ac 1900 — Fontanka , 11, em São Petersburgo ). História Na Europa, no final do século xix , e no mundo germânico em particular, nasceram revistas que propagavam a Art Nouveau embora por vezes tratassem do seu aspecto satírico. No Império Alemão , na década de 1890, eram os periódicos Pan (1894), Jugend (1896), Simplicissimus (1896) e na Áustria: Ver sacrum (1898) 1 . Na Rússia, Vladimir Stassov , um dos líderes dos Ambulantes , não poupou críticas à exposição de pintores finlandeses e russos de 1898, organizada por Serge de Diaghilev 2 . Este último sente-se obrigado a responder a estas acusações e a criar uma revista que divulgue as suas ideias sobre a arte e mostre ao público que também na Rússia existem forças novas e jovens prontas a expressar-se, além dos Ambulantes . Os começos Maria Tenicheva de Ciagliski (1896, Talachkino ) Diaghilev tem um certo prestígio no mundo dos negócios que lhe permite recorrer a Savva Mamontov , um rico patrono de quem obtém uma promessa de apoio financeiro. Quanto à vida social de Diaghilev, permitiu-lhe cultivar relações com a princesa Maria Tenicheva , cujo marido, um alto funcionário, possuía uma imensa fortuna pessoal. O18 de março de 1898, é assinado um contrato entre a princesa Tenicheva, Diaghilev e Mamontov, ao final do qual a princesa e Mamontov comprometem-se a pagar cada um 12.500 rublos por ano para fundar a revista Mir Iskousstva , cujo editor-chefe será Diaghilev. Infelizmente, Mamontov se envolveu às vésperas da falência. Isto é seguido por um julgamento espetacular que o quebra moralmente e o obriga a abandonar a vida pública. No primeiro ano, a própria Princesa Tenicheva compensou o défice criado pela saída de Mamontov 3 . Mas as relações pessoais entre Diaghilev e a princesa Tenicheva deterioraram-se rapidamente. Além disso, este último é atacado por uma conspiração na imprensa, porque um certo público ficou chocado com a compra de um grande painel de Roussalki do pintor Mikhail Vrubel , considerado por alguns um pintor amaldiçoado. O retratista da família imperial Valentin Serov obteve então, graças às suas ligações no palácio, um subsídio governamental em benefício da revista, que ascendeu a 30.000 rublos por ano durante três anos 4 . Mas independentemente das dificuldades materiais, a relutância aparece entre aqueles que estiveram comprometidos com Diaghilev desde o início da empresa. O próprio Alexandre Benois está cheio de dúvidas. “Elevar um grande público a si mesmo significa, na verdade, rebaixar-se ao seu nível. E então, o que eu tenho a ver com o público em geral? » 5 Zinaïda Hippius , Dimitri Philosophoff Dimitri Merejkovski Serge de Diaghilev e Dimitri Philosophoff, porém, superaram todas as dificuldades graças à sua determinação 3 . Por fim, o primeiro número da revista saiu do prelo em9 de novembro de 1898. Depois a revista saiu uma vez a cada duas semanas e, finalmente, a partir de 1901, uma vez por mês. A equipe editorial possui uma estrutura bastante flexível. Alexandre Benois passa a ser um dos personagens principais da revista. Em 1899, Anna Ostroumova-Lebedeva e Eugène Lanceray completaram a série de pintores-ilustradores: Léon Bakst , Constantin Somov , Ivan Bilibine . Em 1902 Igor Grabar adicionou seu nome a esta lista e incluiu Mstislav Doboujinsky . A secção literária da revista não surgiu desde o início, mas apenas a partir de 1900 e incluía apenas artigos e críticas, mas nenhuma reprodução de obras literárias. À frente deste departamento está Dimitri Philosophoff . Entre os principais colaboradores devemos citar Dimitri Merezhkovski e Zinaïda Hippius , Vassili Rozanov , Leon Shestov , Nikolaï Minski , Fyodor Sologoub , Constantin Balmont , e a partir de meados de 1901 , Valéri Brioussov , e a partir do ano de 1902 , Andreï Biély 6 . Questões de desenvolvimento Apresentação Os idealizadores da revista sonhavam com uma revista apresentada como um verdadeiro objeto de arte: papel avergoado , personagens de estilo que eram atuais um século antes. A publicação, assim como a alta costura, a arquitetura e o balé, é considerada um dos caminhos abertos, como obra de arte sintética. O livro ou revista torna-se um laboratório de experimentação sofisticada rumo à perfeição formal. O progresso nas técnicas de impressão no final do século e os produtos que ele trouxe, como a diversidade de fontes, a clareza dos caracteres, a nitidez das cores e o acesso a belos papéis deram aos livros e revistas uma aparência nova 7 . Colocada sob o signo da art nouveau europeia, Mir Iskousstva considera que as chamadas artes menores devem ocupar um lugar de destaque. A ilustração de livros, litografia , cartazes, iniciais , frontispícios , becos sem saída , vinhetas atraem os melhores artistas e artesãos 8 . Contente A revista dedica um grande espaço às artes aplicadas, ou seja, àquelas que se preocupam em introduzir a beleza no quadro da existência. A decoração dos interiores recorre à fabricação artesanal dos centros de Talachkino e Abramtsevo , que produzem objetos de madeira moldados na roda. A princesa Tenicheva, que financia Talashkino, não pode deixar de encontrar eco nas páginas da revista que ajudou a lançar financeiramente. Elena Polenova , capa da revista Mir Iskousstva, 1899 Originalmente, a revista destinava-se exclusivamente à publicação de artigos de crítica de arte e numerosas ilustrações de boa qualidade. Apresentava-se como cadernos de grande formato que podiam ser encadernados semestralmente para formar um grande volume em uma edição de arte de luxo. Esta edição de luxo foi dedicada a artistas russos e estrangeiros, incluindo para os russos: Ilia Repin , Constantin Somov , Viktor Vasnetsov e Apollinaire Vasnetsov , Vassili Polenov , Valentin Serov , Mikhail Nesterov , Isaac Levitan , Constantin Korovine , Léon Bakst , Eugène Lanceray e muitos outros. Isso conferiu à revista um nível estético extremamente elevado dadas as personalidades desses artistas. Um grande número de documentos é dedicado à produção de arte russa de concepção individualista, livre e autossuficiente, mas ao mesmo tempo nacionalista. É dada especial atenção à arte russa do final do século xviii ao início do século xix . A revista ocupa o primeiro lugar na Rússia no campo da nova arte e apresenta aos seus leitores um amplo conhecimento sobre a vida artística mundial daqueles anos (artigos e notas de Alexandre Benois, Igor Grabar , Diaghilev, Vassily Kandinsky , trechos de as obras de proeminentes teóricos da arte ocidentais, resumos de obras publicadas no exterior, reproduções de exposições, reproduções de obras de pintores contemporâneos russos e estrangeiros). Na virada do século, a revista foi porta-voz das novas tendências da arte e teve um efeito decisivo no desenvolvimento da cultura russa. A secção literária da revista não surgiu desde o início, mas apenas a partir de 1900 , e incluía apenas artigos e críticas, mas nenhuma reprodução de obras literárias. À frente deste departamento está Dimitri Philosophoff . Entre os principais colaboradores devemos citar Dimitri Merezhkovski e Zinaïda Hippius , Vassili Rozanov , Leon Shestov , Nikolaï Minski , Fyodor Sologoub , Constantin Balmont , e a partir de meados de 1901 , Valéri Brioussov , e a partir do ano de 1902 Andreï Biély . Gravura de E. Lanceray para um livro de Mikhail Nesterov A revista também publica obras de filosofia religiosa de Dimitri Merezhkovski (por exemplo, sua extensa pesquisa sobre Leo Tosltoy e Dostoyevsky ), obras de Zinaïda Hippius , Nicolaï Minski ( Cartas Filosóficas ), Leon Shestov , Vassili Rozanov , Constantin Balmont , Semyon Loure , crítica literária artigos de Valéri Brioussov , Andreï Biély , Alfred Nourok . Antes mesmo de o departamento estritamente literário ser organizado dentro da revista, a obra No Mundo da Arte , de Vladimir Soloviev , já havia sido publicada. Entre os textos publicados mais importantes devemos citar também: Leo Tolstoy e Dostoyevsky de Merezhkovski (durante os anos de 1900 e 1901 em diferentes partes), A Filosofia da Tragédia de Leo Shestov em 1902, Conversas Filosóficas de N. Minski (publicado em 1901 em 1903) e um número significativo de artigos de Vasily Rozanov . Entre os artigos interessantes ainda encontramos The DeGeneration of Rhyme (1901, № 5) de Sergey Andreyevsky (en) , o artigo de Valery Bryusov Uma verdade inútil: sobre o Teatro de Arte de Moscou (1902, № 4), os artigos de Andreï Biély : O cantor (1902, № 11), Formas de arte (1902, № 12) e o simbolismo como concepção de mundo (1904, № 5). Foi, de facto, em Mir Iskousstva que muitas proposições fundamentais sobre o simbolismo foram apresentadas, que foram colocadas questões sobre este assunto e que foram dadas as primeiras tentativas de respostas. Como a parte literária da revista estava orientada para o simbolismo russo , isso acabou gerando um conflito com a parte artística que se voltou para a nova estética posteriormente chamada de Art Nouveau . Após uma discussão aberta, mas tempestuosa, o grupo literário Philossophoff-Merejkovski preferiu deixar a revista e fundou sua própria publicação, Novy Put . A capacidade de Mir Iskousstva de olhar e ver não só o futuro, mas também o passado, até à antiguidade distante, surge como consequência das diferentes visões do mundo dos seus colaboradores e das suas muitas especificidades em assuntos de gosto e centro de interesse. Dentro da revista e do movimento existe uma divisão entre os conservadores (aqueles que se interessam principalmente pela arte do passado) e os radicais . Entre os curadores incluímos: A. Benois, E. Lanceray, Merejkovski, às vezes Valentin Serov . Entre os radicais: A. Nourok, Walter Nouvel , Léon Bakst, Z. Hippius e até Valentin Serov . No papel de equilíbrio entre os grupos encontramos Diaghilev e Philosophoff. Na maioria das vezes, as divergências dizem respeito às páginas da revista. Devido ao seu caráter eclético , a revista ofereceu a cada autor total liberdade para expressar suas opiniões. Mas esta liberdade produziu, desde o início, uma revolução decisiva na literatura e nos gostos artísticos. Diaghilev, de Léon Bakst Mir Iskousstva abre os olhos dos leitores não apenas para a beleza clássica dos palácios de São Petersburgo e seus arredores, mas também para a elegância romântica da época do reinado de Paulo I e Alexandre I , e antes deles para a beleza do Médio Arquitetura de idades e iconografia russa . A crítica apresenta uma espécie de paisagem histórica lírica com Benois ou muito romântica com Eugène Lanceray . A revista fez com que os seus leitores da época pensassem sobre o significado moderno das civilizações e crenças antigas, mas também sobre a necessidade de reavaliar seriamente a sua herança literária. A revista ainda deseja informar seus leitores sobre a vida da arte no exterior. Publica artigos de Maurice Maeterlinck , Edvard Grieg , Friedrich Nietzsche , John Ruskin 9 . Os correspondentes voluntários invejam as reportagens sobre a vida artística no exterior. Foi assim que Benois, durante sua estada em Paris, deu à revista o furo de reportagem sobre sua descoberta do impressionismo francês, ainda quase desconhecido na Rússia. Em 1904, Grabar fez o mesmo e anexou fotografias de pinturas de Matisse e Picasso pelas quais ainda não havia interesse na França 10 . Constantin Korovin e Alexandre Golovin são representantes de Mir Iskousstva que introduziram as concepções estéticas do movimento nas produções dos Teatros Imperiais. Um dos aspectos mais importantes da atividade artística de Konstantin Korovin é a decoração teatral. Ele começou projetando os cenários da ópera privada de Mamontov. Em seguida, foi nomeado para os Teatros Imperiais em 1898. Lá enriqueceu as produções de dramas e balés com seus cenários. Alexander Golovin, por sua vez, iniciou suas atividades como pintor decorativo no Teatro Bolshoi , depois, em 1902, tornou-se decorador principal dos Teatros Imperiais de São Petersburgo. Seus cenários de Boris Godunov em 1908 são um modelo do gênero para a época. Foi oferecido a Alexandre Benois, no verão de 1900, o cargo de secretário da Sociedade Imperial de Incentivo às Belas Artes e editor da revista produzida por esta sociedade. Ele o transformou e deu-lhe o nome de Tesouros Artísticos da Rússia , cujo conteúdo foi adicionado a Mir Iskousstva . Este conteúdo é composto por reproduções e fotos de monumentos do património cultural nacional acompanhadas de notas. Mir Iskousstva 1902 Т.07, № 01-02 Mir Iskousstva 1902 Т.07, № 01-02 Mir Iskousstva 1903 T.09, № 01-06 Mir Iskousstva 1903 T.09, № 01-06 Mir Iskousstva 1904 T.11, № 01-03 Mir Iskousstva 1904 T.11, № 01-03 decoração de Boris Godunov (ópera) de A. Golovin Disputas e fim da revisão Disputas entre várias tendências dentro do grupo editorial da revista Mir Iskousstva levaram ao surgimento de uma nova revista separada editada pelo grupo de Merezhkovski sob o nome Novy Put , e em 1904 a revista Vesy . Enquanto Mir Iskousstva , principalmente devido aos seus problemas financeiros, não conseguiu continuar as suas publicações. Além disso, todas as questões relativas à arte que os membros do grupo queriam colocar foram tão bem colocadas que se perguntaram se as pesquisas mais avançadas não correriam o risco de se tornarem repetições vãs, pisoteando o local. A revista sempre passou por dificuldades financeiras porque o seu preço de venda era muito baixo e não cobria o preço de custo de uma edição de luxo. Em 1904, o subsídio de 30 mil rublos por ano, concedido pelo governo, foi cancelado por causa da Guerra Russo-Japonesa . Solicitada novamente por Diaghilev, a Princesa Tenicheva recusa continuar a receber os seus subsídios porque Diaghilev não quer substituir Benois, um ocidentalista convicto, por Nicolas Roerich concentrado inteiramente no passado da Rússia, como ela deseja 4 . Mas o fim da revista não foi causado apenas por dificuldades financeiras. As diferenças ideológicas, o cansaço de Benois, a ideia para muitos de que já tiveram o seu tempo, anunciam o fim. Para evitar o desastre, Diaghilev sugeriu que Anton Chekhov participasse ativamente da revisão para lhe dar uma boa sacudida 11 . Apesar das dificuldades acumuladas, Dhaguilev quer dar nova vida à revista. Para ele, Chekov era a única pessoa com quem queria se associar. Mas recusa, porque, escreve: “Numa crítica, como numa pintura ou num poema, só deve haver uma pessoa que decide. Como é o caso de Mir Iskousstva , até aí tudo bem. Devemos nos ater a isso” 12 . Mas também recusou por motivos de saúde (sofria de tuberculose e vivia em Yalta , na Crimeia , onde o clima era mais adequado à sua condição). Além disso, Chekov não consegue imaginar-se a colaborar com Dimitri Merezhkovski porque vê com perplexidade qualquer intelectual crente. Mas Merezhkovski tem uma fé determinada, como um professor , segundo Chekov 11 Mir Iskousstva cessou a publicação no final de 1904. Muitos de seus membros aderiram então à União dos Artistas Russos criada em 1903 em Moscou. Bibliografia