David Bowie - Trilogia de Berlim David Bowie, nome artístico de David Robert Jones, (Londres, 8 de janeiro de 1947 — Nova Iorque, 10 de janeiro de 2016), foi um cantor, compositor, ator e produtor musical britânico. Por vezes referido como "camaleão do Rock" pela capacidade de sempre renovar sua imagem, foi uma importante figura na música popular durante cinco décadas. Sendo considerado um dos músicos populares mais inovadores e ainda influentes de todos os tempos, sobretudo por seu trabalho nas décadas de 1970 e 1980, além de ser distinguido por um vocal característico e pela profundidade intelectual de sua obra. No verão de 1974, David Bowie desenvolveu um vício em cocaína. Nos dois anos seguintes, seu vício piorou, afetando seu estado físico e mental: "Eu estava em sério declínio público, emocional e social. Acho que estava a caminho de ser mais uma vítima do rock. Na verdade, tenho quase certeza de que não teria sobrevivido aos anos 70 se tivesse continuado fazendo o que fazia. Mas tive a sorte de saber, em algum lugar dentro de mim, realmente me matando e precisava fazer algo drástico para me livrar disso." A Trilogia de Berlim consiste em três álbuns de estúdio de David Bowie: Low, "Heroes" (ambos de 1977) e Lodger (1979). Bowie começou a se referir aos três álbuns como uma trilogia centrada em Berlim durante a promoção de Lodger, embora "Heroes" tenha sido o único álbum gravado integralmente na cidade. Low foi gravado principalmente na França, enquanto Lodger foi gravado na Suíça e na cidade de Nova York. Embora considerada significativa em termos artísticos, a trilogia provou ser menos bem-sucedida comercialmente. Bowie mais tarde chamaria a música da trilogia de seu "DNA". Os álbuns da trilogia receberam críticas mistas no lançamento, mas conquistaram grande aclamação ao longo do tempo e provaram ser altamente influentes. Enquanto Low exerceu uma grande influência no pós-punk, inspirando artistas como Joy Division e Gary Numan, elementos de Lodger foram identificados como precursores de um interesse crescente pela world music. O primeiro álbum da trilogia foi Low, gravado inicialmente no Castelo Château, com as sessões sendo concluídas no Hansa em Berlim. Nesse ponto, Bowie estava totalmente pronto para se mudar para Berlim, mas já havia reservado mais um mês de estúdio no Château, então a gravação começou lá. Bowie e Visconti coproduziram o álbum, com contribuições de Eno. Visconti, que estava ausente na gravação de Station to Station devido a agendas conflitantes, foi trazido de volta para coproduzir após a mixagem de The Idiot. Apesar de ser amplamente percebido como um coprodutor, Eno não era. Visconti comentou: "Brian é um grande músico e foi muito importante para a criação [da Trilogia de Berlim]. Mas ele não foi o produtor." A música de Low mergulha no eletrônic ambient, art rock e rock experimental. As faixas de Low enfatizam o tom e a atmosfera, em vez do rock baseado em guitarra. Bandas alemãs como Tangerine Dream, Neu! e Kraftwerk influenciam a música. O lado A consiste principalmente em fragmentos curtos e diretos de canções de vanguarda; o lado B compreende faixas mais longas, principalmente instrumentais. Em 1977, Bowie disse que o lado A era sobre ele mesmo e seus "humores predominantes" na época, enquanto o lado B era sobre suas observações musicais vivendo em Berlim. Low apresenta um som de bateria exclusivo criado por Visconti usando um harmonizador Eventide H910. Quando Bowie perguntou o que aquilo fazia, Visconti respondeu: "Isso mexe com o tecido do tempo". Visconti conectou a máquina à caixa de Davis e passou os resultados pelos fones de ouvido, para poder ouvir o som resultante. O Harmonizer H910 foi usado na voz de R2-D2 em Star Wars. A gravadora de Bowie, a RCA Records, ficou chocada após ouvir Low. Temendo que o álbum tivesse um desempenho comercial ruim, a RCA adiou sua data de lançamento original, planejada em novembro de 1976, lançando-o em janeiro de 1977. Após o lançamento, recebeu pouca ou nenhuma promoção da RCA, ou de Bowie. Bowie sentiu que era seu disco "menos comercial" e, em vez de promovê-lo, optou por fazer uma turnê como tecladista de Iggy Pop. Apesar da falta de promoção, Low foi um sucesso comercial. O sucesso do single "Sound and Vision" ajudou Bowie a persuadir a RCA a lançar The Idiot, o que fizeram em março de 1977. "Heroes" Como o segundo lançamento da Trilogia de Berlim, "Heroes" (1977) expande o material encontrado em Low.Como seu antecessor, ele se aprofunda no art rock e no rock experimental, enquanto continua o trabalho de Bowie no gênero eletrônic ambient. As canções enfatizam novamente o tom e a atmosfera em vez do rock baseado em guitarra. No entanto, elas foram descritas como mais positivas tanto no tom quanto na atmosfera do que as canções de Low. Visconti descreveria o álbum como "uma versão muito positiva de Low ". Ele segue a mesma estrutura de seu antecessor, com o lado A apresentando faixas mais convencionais e o lado B apresentando principalmente faixas instrumentais. "Heroes" foi a única parte da Trilogia de Berlim gravada inteiramente em Berlim. A maioria do pessoal de Low retornou para gravar, com a adição de Bowie no piano, e o guitarrista Robert Fripp, ex-integrante da banda King Crimson, que Bowie recrutou por sugestão de Eno. Ao chegar ao estúdio, Fripp gravou partes de guitarra principal para faixas que nunca havia ouvido antes. Ele recebeu pouca orientação de Bowie, que ainda não havia escrito letras ou melodias. Fripp completou suas partes de guitarra em três dias. Bowie estava em um estado de espírito muito mais saudável durante essas sessões do que durante as de Low. Ele e Visconti viajavam frequentemente por Berlim. Eno desempenhou um papel maior em "Heroes" do que em Low. Ele é creditado como coautor em quatro das dez músicas, levando o biógrafo Thomas Jerome Seabrook a chamar este álbum de colaboração "mais verdadeira". Eno atuou como "diretor assistente" de Bowie, dando feedback aos músicos e sugerindo maneiras novas e incomuns de abordar as faixas. Uma maneira foi usar as cartas Oblique Strategies de Eno. As cartas, fisicamente, assumem a forma de um baralho de cartas, cada carta oferece uma restrição desafiadora destinada a auxiliar os artistas (particularmente músicos) a quebrar o bloqueio criativo, incentivando o pensamento lateral. O pensamento lateral é uma maneira de resolver problemas usando uma abordagem indireta e criativa por meio de um raciocínio que não é imediatamente óbvio. Sinônimo de pensar fora da caixa, envolve ideias que podem não ser obtidas usando somente a lógica tradicional passo a passo. "Heroes" foi lançado em outubro de 1977 na esteira do movimento punk. A RCA comercializou o álbum com o slogan: "Há Old Wave. Há New Wave. E há David Bowie… ". Como Low, "Heroes" foi um sucesso comercial - mais no Reino Unido do que nos EUA. Bowie promoveu "Heroes" extensivamente, conduzindo inúmeras entrevistas e se apresentando em vários programas de televisão, incluindo Marc, Bing Crosby's Merrie Olde Christmas, e Top of the Pops. Isolar II Após lançar "Heroes", Bowie passou grande parte de 1978 na turnê mundial Isolar II, levando a música dos dois primeiros álbuns da Trilogia de Berlim para quase um milhão de pessoas durante 70 shows em 12 países. A essa altura, ele havia quebrado seu vício em drogas; o biógrafo David Buckley escreve que Isolar II foi "a primeira turnê de Bowie em cinco anos, na qual ele provavelmente não se anestesiou com excesso de cocaína antes de subir ao palco. ... Sem o esquecimento que as drogas trouxeram, ele agora estava em uma condição mental saudável o suficiente para querer fazer amigos." Ele tocou faixas de Low e "Heroes" na turnê. As gravações da turnê foram incluídas no álbum ao vivo Stage, lançado no final do mesmo ano. Durante esse tempo, ele também interpretou o papel principal no filme de David Hemmings Just a Gigolo (1978), ambientado na Berlim pré-Segunda Guerra Mundial. Lodger Foi na época de Lodger (1979) que Bowie começou a enquadrar seus dois álbuns anteriores como o início de uma trilogia centrada em Berlim, concluindo com Lodger, na maioria como uma técnica de marketing para apoiar o novo álbum incomum. Comparado aos seus dois predecessores, Lodger abandona os estilos eletrônico e ambiente e a divisão música/instrumento que definiu ambos os trabalhos anteriores, em favor de estruturas de música mais convencionais. Em vez disso, Lodger apresenta uma variedade de estilos musicais, incluindo new wave, música do Oriente Médio, reggae e krautrock. Algumas de suas texturas musicais, particularmente em "African Night Flight", foram citadas pelo The Quietus como um presságio da popularidade da world music. The Quietus é uma revista britânica online de música e cultura pop. Lodger foi gravado no Mountain Studios em Montreux, Suíça, com gravações adicionais no Record Plant na cidade de Nova York. Muitos dos mesmos músicos dos discos anteriores retornaram para as sessões de Lodger; uma nova adição foi o futuro guitarrista do King Crimson, Adrian Belew. As sessões viram uma ênfase maior nas Oblique Strategies de Eno: "Boys Keep Swinging" envolveu os membros da banda trocando instrumentos, "Move On" usou os acordes da composição de Bowie de 1972" All the Young Dudes" tocados ao contrário, e "Red Money" pegou faixas de apoio da faixa "Sister Midnight" de The Idiot. As letras foram interpretadas como abrangendo dois temas principais - viagens no lado A e críticas à civilização ocidental no lado B. O biógrafo Nicholas Pegg escreve sobre o tema de viagem do lado A, que as canções revivem um "motivo perene" que prevalece em toda a Trilogia de Berlim, destacando o verso "Eu vivi em todo o mundo, deixei todos os lugares" da faixa" Be My Wife" de Low, apontando que a jornada é metafórica e geográfica. Lodger foi lançado em maio de 1979, quase dois anos depois de "Heroes". Buckley observa que os videoclipes e os artistas influenciados pela música dos lançamentos anteriores de Bowie da Trilogia de Berlim, como Gary Numan, estavam se tornando populares. Embora Lodger tenha tido um bom desempenho comercial, Gary Numan superou Bowie comercialmente ao longo do ano. Segundo Buckley, a fama de Numan levou indiretamente Bowie a adotar uma direção mais pop para seu próximo álbum de estúdio, Scary Monsters (and Super Creeps) (1980), seu primeiro lançamento após a Trilogia de Berlim. Alex